ドラムセット全体を使った、高速で音数の多いタムフィルは、多くのドラマーが目標とするフレーズの一つです。しかし、実際に試みると、腕の移動が間に合わずフレーズが途切れたり、音の粒立ちが不揃いになったりする課題に直面することがあります。
その課題の多くは、タム間の移動をシングルストローク、つまり「右手、左手、右手、左手」という交互の打撃のみで解決しようとすることに起因する可能性があります。
当メディアでは、個人の能力や時間をいかに効率的に活用し、人生の豊かさを構成するかという視点を重視しています。ドラム演奏においても、この思想は同様に適用できると考えます。最小限の身体操作で、最大限の音楽的効果を得ること。そのための具体的な解法の一つが、今回解説する「ダブルストロークを活用したタム移動」です。
この記事では、ルーディメンツの基本であるダブルストロークを応用し、シングルストロークの物理的な制約に対処するための具体的なパターンと練習法を解説します。
ルーディメンツを演奏における「語彙」と捉える思考
本題に入る前に、この記事が属するカテゴリーについて説明します。当メディアの『ドラム知識』というテーマの中に、『ルーディメンツ』というサブクラスターが存在します。これは、ルーディメンツを単なる反復練習としてではなく、ドラムという楽器で表現を行うための「語彙」や「文法」として捉えているためです。
シングルストロークのみを用いる場合、表現できるフレーズは限定的です。しかし、そこにダブルストロークやパラディドルといった新たな語彙が加わることで、表現の選択肢は広がります。今回のテーマであるダブルストロークでのタム移動は、その語彙を実践的なフレーズに応用するプロセスと言えます。
シングルストロークにおける物理的な制約
シングルストロークで高速のタム移動を行う場合、一打ごとに腕を次の太鼓へ移動させる必要があります。例えば、スネア、ハイタム、ロータムと16分音符で移動するフレーズでは、一打の間に腕を次の目的地まで正確に運ぶという、高度な運動が求められます。
テンポが上がるにつれて、この腕の移動時間が演奏の精度を制約する要因となり得ます。結果として、フレーズの進行が遅れたり、一打一打のパワーを維持することが困難になったりする場合があります。これは、練習量だけでなく、物理的な制約による現象と考えられます。
ダブルストロークがもたらす移動の合理性
この物理的な制約に対処するための鍵が、ダブルストロークです。ダブルストロークは「一つの腕の振りで二つの音を出す」技術です。この原理をタム移動に応用することで、腕の移動回数を減らすことが可能になります。
例えば、「スネアで2発、ハイタムで2発、ロータムで2発」というフレーズを考えます。
- シングルストロークの場合：腕の移動が5回必要です。
- ダブルストロークの場合：「スネアでRR、ハイタムでLL、ロータムでRR」と叩けば、腕の移動は2回で済みます。
腕の移動回数が半分以下になることで、一つひとつの移動に時間的な余裕が生まれます。この余裕が、フレーズの滑らかさ、パワー、そして正確性を向上させる要因となります。これが、ダブルストロークを使ったタム移動が持つ合理性です。
ダブルストロークによるタム移動の練習パターン
ここでは、具体的な手順をいくつか紹介します。練習の際は、必ずメトロノームを使用し、ごくゆっくりとしたテンポから開始することが重要です。目的は速度ではなく、音の粒立ちを均一にすることにあります。手順は「R=右手」「L=左手」で表記します。
パターン1：基本的な3点間移動
まずスネア、ハイタム、ロータムの3点を使った基本的なパターンです。タムを移動する感覚を養うのに適しています。
- 手順：RR (スネア) → LL (ハイタム) → RR (ロータム) → LL (ハイタム)
この循環フレーズを繰り返し練習します。ポイントは、ハイタムで叩く左手のLLと、スネアやロータムで叩く右手のRRの音量と音質が同等になるよう意識することです。最初に練習パッドで「RRLL」の均一性を高めてからドラムセットに応用すると、効果が期待できます。
パターン2：フロアタムを含めた応用移動
次に、移動距離の大きいフロアタムを含めた、応用範囲が広いパターンです。
- 手順：RR (ハイタム) → LL (スネア) → RR (ロータム) → LL (フロアタム)
移動距離が大きくなるため、腕の振りと手首の動きを意識的に使い分ける必要があります。腕で大まかな位置決めを行い、手首の動きで正確に二打を叩く、という分業の意識が有効です。この分離ができるようになると、他のタム移動にも応用しやすくなります。
パターン3：手順を反転させる練習の重要性
これまでのパターンは右手（RR）から始まるものでしたが、左手（LL）から始めるパターンも同様に重要です。フレーズの開始点や流れによって、どちらの手からでも滑らかに開始できることが、表現の自由度を高めます。
- 手順：LL (スネア) → RR (ハイタム) → LL (ロータム) → RR (ハイタム)
利き手ではない方から始めることで、左右のコントロールバランスが向上し、ドラミング全体の安定性が増すという効果も期待できます。
練習における3つの注意点
この技術を習得する上で、意識すべき点が3つあります。
1. 速度よりも音質の均一性を優先する
テンポを上げることを急ぐと、ダブルストロークの二打目の音が弱くなる傾向があります。目指すべきは「タタ・タタ」という均一な音です。メトロノームに合わせ、一打一打の音量と音質が揃っているかを聴覚で確認しながら練習することが推奨されます。
2. リバウンドを効率的に活用する
ダブルストロークは、腕力に頼るのではなく、一打目のリバウンド（跳ね返り）をコントロールして二打目を生み出す技術です。スティックが自然に跳ね返ってくるポイントを探し、最小限の力で制御する感覚を養うことが、持続可能で滑らかな演奏につながります。
3. フレーズを一つの音楽的な流れとして認識する
練習の初期段階では、一つひとつの手順をこなすことに意識が向きがちです。しかし、最終的な目標は音楽的なフレーズを演奏することにあります。慣れてきたら、手順を意識する段階から進み、フレーズ全体の流れや音楽性を感じながら演奏する練習を取り入れることを検討してみてはいかがでしょうか。
まとめ
高速で安定したタム移動は、特定の技能を持つ演奏者だけのものではありません。シングルストロークの物理的な特性を理解し、ダブルストロークという合理的な技術を習得することで、誰にとっても習得可能な技術です。
今回ご紹介した練習パターンは、あなたの表現能力を拡張するための、新しい「語彙」となり得ます。この語彙を一つひとつ丁寧に習得していくことが、目的とするフレーズの実現に向けた、確実なアプローチとなります。
まずは練習パッドとメトロノームを用意し、「RRLL」という基本動作を、ゆっくりと丁寧に行うことから始めることを推奨します。その地道な一歩が、あなたのドラミングの可能性を広げる、価値ある基盤となる可能性があります。
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