練習中の間違いは、起きたことの観察、構造の分析、意図した繰り返しを経て、自分の表現語彙の一部になります。この手順がドラムの上達や表現の幅につながることは、研究ではまだ確かめられていません。
しかし、間違いは直すべき失敗で、止めてやり直すのが正しい練習だ、という反論が考えられます。
ここでいうルーディメンツは、短いストロークの決まったパターンで、より長く複雑なパターンの土台になる基礎練習です。「偶発性」は、意図せずに出た音やリズムを指します。
間違いを避けたくなる理由の二つの説明
損失回避は、損失への反応が同じ大きさの利得への反応より強いという概念で、間違いを避けたくなる理由の一つとして説明できます。もう一つの説明は、単一の正解を求める学習経験です。
単一の正解を求める学習経験については、定められた手順を正確に再現する学習を重ねるほど、間違いはよくないという考えが強まり、その考えが音楽の演奏にも及んで演奏の幅が小さくなる、という説明です。この点は、教育課程を対象にした研究では確かめられていません。
損失回避は、ダニエル・カーネマンとエイモス・トベルスキーが1979年に名付けた概念です。練習では、正しい手順から外れることを損失と受け取り、避けようとする力が働くのだと思います。
偶発的な音を表現語彙に加える3つの手順
止めずに観察し、構造を分析し、意図して繰り返します。手順は観察、分析、活用の順に進みます。
手順1 起きた音の観察
手順の間違いや意図しない音が出ても、演奏は止めません。良し悪しの判断は後に回し、起きたことを一つの音として聞きます。聞く点は次の三つです。
- どのようなリズムパターンが生まれたか
- 右手と左手が、どの順序で音を出したか
- スティックの、どの部分がどの打面に当たったか
手順2 リズムの構造の分析
次は、その偶然のリズムがどんな構造でできたかの分析です。パラディドルは、2回の単打のあとに複打が続くRLRRまたはLRLLの手順です。この練習中に手順が入れ替わり、「RLRL RLRL」というシングルストロークの形になった、という場合があります。アクセントの位置を誤って、リズムの抑揚が変わる場合もあります。
「なぜこのリズムになったのか」を、手の順序とアクセントの位置に分けて調べます。原因が分かれば、偶然の音を再現できるパターンとして扱えます。
手順3 見つけたパターンの活用
最後は、見つけたパターンをわざと繰り返し演奏します。最初は不慣れでも、繰り返して練習します。
慣れたら、いつものグルーヴやフィルインに、そのパターンを入れます。たとえば、ハイハットで刻んでいたパターンの一部を、見つけたフレーズに置き換えます。こうして、自分の音楽的語彙が一つずつ増えます。
ジャズの即興にも、間違いを次の音の起点にする例がある
ジャズの即興には、間違いを次の展開の起点に変えた例があります。ハービー・ハンコックは、自分の弾き間違いを、マイルス・デイヴィスが意図があったかのように受けて演奏を続けた、と語っています。これは一人の演奏家の体験談です。
ジャズドラムとルーディメンツの関係を扱った論文もあります。2016年の修士論文は、多くのジャズドラマーが、ルーディメンツの訓練を土台に個人のスタイルを築いてきたと述べています。
楽譜に書かれた手順は出発点で、ルーディメンツは自分の表現の語彙を増やすための練習だと思います。手順から外れた間違いの中に、自分の表現につながる要素が見つかることもあります。
次の練習で試す一つのこと
間違いを材料として扱う考え方は、仕事での予期せぬ問題や人間関係の行き違いにも当てはまると思います。次の練習で間違えた瞬間に、止める前に何が起きたかを1回観察してみてはいかがでしょうか。
