ドラム知識– category –
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朝倉真司の「旅するストローク」：スティールパンからガラクタまで楽器に変える演奏哲学
当メディア『人生とポートフォリオ』が体系化を目指す『/ドラム知識』は、単なる楽器の演奏技術解説に留まりません。リズムという根源的な要素を通じて、世界の捉え方や自己表現の可能性を拡張することを目的としています。その中でも「ストローク」は、す... -
河村“カースケ”智康のドラミングに学ぶ、J-POPの構造的安定性を支える一打
私たちがJ-POPのヒット曲に触れる際、その意識はメロディや歌詞に向けられることが一般的です。しかし、その背景には、楽曲全体の構造を支える、極めて重要なリズムの骨格が存在します。その骨格を長年にわたり構築してきた専門家の一人が、ドラマーの河村... -
モータウン・サウンドの「ファクトリー・ストローク」。ヒット曲を量産した、究極の機能美
1960年代、デトロイトから世界を席巻したモータウン・レコード。スプリームス、テンプテーションズ、マーヴィン・ゲイ。彼らの楽曲に触れるとき、私たちは独特の心地よさを感じます。その躍動感の源泉である、モータウン・グルーヴは、一体何によって生み... -
アリ・ホーニグの「ポリメトリック・ストローク」。拍の概念を解体し、再構築する、数学者の身体
現代ジャズの最先端を形成するドラマーたちのリズム探求は、時に私たちの音楽的な常識に対して、根本的な問いを投げかけます。中でも、ニューヨークを拠点に活動するアリ・ホーニグの演奏は、その代表例と言えるでしょう。「ポリリズムは概念として理解で... -
トラヴィス・バーカーのドラム奏法「ポップパンク・ストローク」の分析：疾走感とグルーヴの融合
高速の8ビートを演奏する際、意図せず単調になり、速度のみが際立つ演奏になってしまうことがあります。結果としてグルーヴが生まれにくく、聴き手を惹きつけることが難しい。90年代のポップパンク、特にBLINK-182のサウンドに影響を受けてドラムを始めた... -
ジョーイ・ジョーディソンの奏法に学ぶ「機能最適化ストローク」。Slipknotの音楽が要求した身体操作の合理性
多くのドラマーが高速のフレーズ、特にブラストビートを演奏する際、一定の課題に直面することがあります。最初は勢いで叩けても、時間が経つにつれて腕が硬直し、フォームを維持できなくなり、音の粒も不揃いになる傾向があります。この現象は、Slipknot... -
アント・ヒーローの「ジャングル・ストローク」：人力でドラムンベースを演奏する技術
ドラムンベースの課題：機械が生むグルーヴへの取り組み 電子音楽、とりわけドラムンベースが提示するビートは、多くのドラマーにとって一つの大きな課題として認識されています。高速で再生されるサンプリングされたブレイクビーツは、単に速いだけではあ... -
フロ・モーニエの奏法と解剖学的ストローク：クリプトプシーのドラミングから学ぶ身体システムの最適化
BPM300を超える速度域は、音楽、とりわけグラインドコアやテクニカルデスメタルといったジャンルにおいて、人間の身体能力がどこまで拡張されうるかを示す一つの基準となります。その中でも、カナダのバンド「クリプトプシー」のドラマー、フロ・モーニエ... -
フランク・ザッパが要求した特異なストローク。テリー・ボジオら卓越したドラマーを輩出した思想
なぜ、フランク・ザッパのバンドからは、テリー・ボジオ、ヴィニー・カリウタ、チャド・ワッカーマンといった、後世に名を残す卓越した技術を持つドラマーが次々と輩出されたのでしょうか。多くの音楽ファンが抱くこの疑問の答えは、個々のドラマーの才能... -
ルイ・ベルソンの「アンビデクストラス・ストローク」 両手利きが拓いたツインバスドラムの地平
ツーバスドラム（ツインバスドラム）という奏法は、現代ではヘヴィメタルやハードロックといった特定の音楽ジャンルと強く結びつけて考えられる傾向があります。しかし、その技術的な起源を遡ると、一般的な認識とは異なる時代の、異なる音楽ジャンルに行... -
シド・カトレットの「トランジション・ストローク」。スウィングからビバップへの、失われた環（ミッシング・リンク）
本稿では、ジャズ史における一つの「移行期」を探求します。スウィングジャズのドラミングと、その後に登場するモダンジャズ（ビバップ）のドラミング。この二つの間には、一見すると大きな断絶があるように思われます。しかし、あらゆる歴史がそうである... -
カテリーナ・エクスの「ヴィルトゥオーソ・ストローク」：クラシック音楽の技術をドラムセットに応用する思考法
当メディア『人生とポートフォリオ』では、様々な角度から「ドラム知識」というピラーコンテンツを構築しています。その中でも「ストローク」は、ドラマーの個性と表現力を決定づける根源的なテーマです。 この記事では、ドラムセットとオーケストラの打楽... -
コージー・パウエルの「要塞ストローク」。ロック史に名を刻んだ、重厚な一打の構造分析
70年代から80年代にかけて、ハードロックというジャンルがその様式を確立していく過程において、ドラムサウンドは決定的な役割を果たしました。それは単にリズムを提示するだけでなく、楽曲に荘厳さと構造的な安定性を与える、いわば建築における基盤のよ... -
ミッキー・ハート＆ビル・クルーツマンの「宇宙的ストローク」。グレイトフル・デッドの、終わりなき即興の旅
グレイトフル・デッドのツインドラムに学ぶ、持続的共創の原理 ドラム演奏における「ストローク」は、腕や手首の動きを指し、演奏者の個性を直接的に反映する技術要素です。通常、この技術は一人のドラマーの中で完結するものとして捉えられます。しかし、... -
ビル・リーフリンの「インダストリアル・ストローク」。ミニストリーやR.E.M.を支えた、精密さと人間味の狭間
インダストリアル・ミュージックにおいて、硬質で反復的なリズムマシーンのビートと、生身の人間のドラミングが共存する様に、ある種の独特の質感を感じた経験はないでしょうか。それは時に意図的な不整合として、またある時には計算されたノイズとして私... -
アール・ハドソンのストローク分析：ハードコア・パンクとレゲエを両立させる身体操作
当メディア「人生とポートフォリオ」では、音楽を単なる娯楽としてではなく、自己表現や知的探求の対象として捉えています。特に「/ドラム知識」という大きなテーマの中では、楽器演奏の根幹をなす技術について深く掘り下げています。今回の記事は、その中... -
トニー・アレンのアフロビート・ストローク分析：ファンクの起源を問い直す左足の役割
ファンクミュージックのグルーヴを考察する際、多くの人がジェームス・ブラウンの名を挙げます。彼の音楽がファンクの基礎を形成したことは事実です。しかし、その歴史を多角的に理解するためには、大西洋を隔てたアフリカ大陸で同時期に発展していた、も... -
ジョー・ジョーンズの「ミニマル・スウィング・ストローク」。カウント・ベイシー楽団を、最小限の動きでスウィングさせた男
ビッグバンド・ジャズのドラマーと聞いて、どのような姿を想像するでしょうか。多くの人は、大編成のオーケストラを背景に、派手なドラムソロやパワフルなフィルインを繰り出す役割を思い描くかもしれません。しかし、ジャズの歴史を深く探ると、その固定...
