ドラム知識– category –
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アール・パーマーとは何者か？ロックンロールの「バックビート」を生んだドラマーの思想
アール・パーマーとは何者か？ロックンロールを形成した音楽家 アール・パーマー（Earl Palmer）は、ロックンロールの歴史において重要な役割を果たした音楽家です。1950年代、彼はリトル・リチャードやファッツ・ドミノ、サム・クックといったアーティス... -
仕事のストレス構造を理解し、精神的な消耗から抜け出す思考法
仕事における過度なストレスは、個人の能力や精神力の問題ではなく、多くの場合、環境や構造に起因します。この現状をどのように捉え、対処していけば良いのでしょうか。このコンテンツでは、仕事のストレスが生じる構造的な背景を分析し、精神的な消耗を... -
クライド・スタブルフィールドの奏法分析：「ファンキー・ドラマー」のグルーヴを支える「ゴースト・グリップ」とは
ファンクミュージック特有の躍動感を構成する要素として、ビートの隙間を埋めるゴーストノートの存在が挙げられます。しかし、多くのドラマーがゴーストノートを演奏する際、単に音量を小さく叩くことに終始し、結果としてグルーヴが生まれないという課題... -
ジギー・モデリステの「ニューオーリンズ・グリップ」と、セカンドラインを生むシンコペーションの構造
当メディア『人生とポートフォリオ』では、人生を構成する様々な要素を資産として捉え、その最適な配分を探求しています。『/ドラム知識』というピラーコンテンツでは、音楽、特にドラム演奏を「自己表現」という名の情熱資産として深掘りします。本記事は... -
村上“ポンタ”秀一の「江戸っ子グリップ」。日本語のグルーヴを生んだ、唯一無二の握り
日本のポピュラー音楽を聴いていると、特定の感覚を覚えることがあります。特に、日本語の歌詞が乗った楽曲において、西洋由来のロックやファンクのビートが、どこか表面的に響き、完全には調和していないと感じる瞬間です。この感覚の背景には何があるの... -
ギャヴィン・ハリソンの「コンセプト・グリップ」。変拍子を、美しく叩くための設計思想
複雑な変拍子やポリリズムを演奏する際、なぜその表現は、数学的で無機質なものになりがちなのでしょうか。譜面上の構造を正確に再現しようとするほど、音楽本来の躍動感が伝わりにくくなる、という課題が生じます。この問題は、多くの向上心あるドラマー... -
ブライアン・ブレイドのグリップとゴスペルの精神性：究極のダイナミクスを生む「祈り」の概念
ドラムの演奏において、ダイナミクスの幅は表現の豊かさを決定づける重要な要素です。しかし、多くのドラマーが「演奏が一本調子になってしまう」という課題に直面します。微細なゴーストノートから、空間全体に響き渡るクラッシュシンバルまで、自在に音... -
マット・ガーツカの「プログレッシブ・グリップ」。Animals as Leadersの超絶技巧を支える、現代の合理性
現代のプログレッシブ・メタルシーンにおいて、Animals as Leadersが提示する音楽的複雑性は、多くのミュージシャンにとって探求の対象となっています。とりわけ、ドラマーであるマット・ガーツカが展開するポリリズムや高速フレーズは、極めて高い精度と... -
ジョジョ・メイヤーの奏法と物理法則：リバウンドの原理からフィンガーコントロールを理解する
ドラムの練習において、プッシュプルやモーラーといった高度なテクニックは、感覚的な領域で説明されることがあります。多くのドラマーが、その流麗な動きの裏にある物理的な原理を意識しないまま、反復練習を続けているかもしれません。しかし、その一つ... -
トニー・ウィリアムスのグリップ。ジャズドラムの奏法を刷新したエネルギーの源泉
ジャズドラムと聞いて多くの人が思い描くのは、ブラシでスネアをなでる音や、繊細なシンバルレガートかもしれません。それは「スウィング」という様式美に根差した、洗練された音楽表現です。しかし1960年代、その常識に大きな変化をもたらした一人の青年... -
ニール・パートの「建築的グリップ」。大規模なドラムセットを制御する合理性
プログレッシブ・ロックバンド、Rushのドラマーとして音楽史に名を刻んだニール・パート。彼の存在を象徴するのは、極めて複雑なフレーズだけではありません。360度を楽器に囲まれた、大規模なドラムセットもまた、彼の代名詞の一つです。 多くのドラマー... -
スチュワート・コープランドのグリップ奏法：レゲエの鋭さを生む、高密度なサウンドの構造分析
The Policeの楽曲が持つ特有の緊張感と躍動感。その音響的な核を形成しているのが、ドラマー、スチュワート・コープランドの独創的な演奏です。特に、彼のハイハットワークが放つ、高密度で鋭敏なサウンドは多くのドラマーの関心を集め、その再現が試みら... -
クリス・デイヴの「ディレイ・グリップ」：ビートの時間を操作する特異なグルーヴの構造分析
J Dilla以降のビートミュージック、とりわけヒップホップやネオソウルに影響を受けたドラマーにとって、クリス・デイヴの存在は一つの指標となっています。彼の叩き出すビートは、機械的な均一性とは異なる特有の揺らぎを持ち、聴き手の時間感覚に作用しま... -
神保彰のハイブリッド・グリップ分析：アコースティックとエレクトロニックを統合する技術思想
当メディア『人生とポートフォリオ』が探求するテーマの一つに「専門技術の体系」があります。これは単なる技術解説ではなく、一つの技術体系が、いかに表現者の思想と結びつき、新たな価値を生み出すかを探るものです。本記事では、その中でもドラム演奏... -
アート・ブレイキーのグリップ分析：バンドを牽引するリーダーシップとコミュニケーションの手法
自身のドラム演奏が、バンドの中で伴奏の役割に留まっていると感じ、その機能性に限界や物足りなさを覚えるドラマーは少なくないかもしれません。リズムを正確に維持することは重要ですが、ドラムが担う役割はそれだけにとどまるのでしょうか。 この問いに... -
沼澤尚の「歌うグリップ」。日本のグルーヴマスターが、歌に寄り添うために選んだ形
なぜ「歌いやすいドラム」と「歌いにくいドラム」が生まれるのか ボーカリストから「あなたのドラムは本当に歌いやすい」と評価されること。それは、多くのドラマーにとって価値ある賛辞の一つとされています。一方で、高い技術を持ちながらも「どうも歌い... -
スティーヴ・ジョーダンの「ポケットの底のグリップ」。ミニマルなグルーヴの、さらに奥へ
当メディア『人生とポートフォリオ』では、様々な角度から人生の解像度を高めるための知見を提供します。その中でも『/ドラム知識』というカテゴリーは、音楽という自己表現を通じて、物事の本質を構造的に探求する試みです。本記事は、その中の『/グリッ... -
マーカス・ギルモアの「未来派グリップ」— エレクトロニクスと共鳴する新世代の身体性
生ドラムの有機的な響きと、リズムマシンやサンプラーが生成する無機的なビート。この二つの要素をいかにして共存させ、一つの音楽として成立させるか。これは、現代の音楽家、特にジャズとエレクトロニック・ミュージックの融合に関心を持つ人々が向き合...
