スネアドラムの音色は、スティックが当たる位置（打点）で変わります。ドラムヘッドでは、中心を叩くと基音が最も強く鳴り、リムに近づくほど高い倍音が増えるとされます。ルーディメンツ（短い打ち方の型）の練習でも、打点を変えれば、同じ手順のまま音色の違いを作れます。
しかし、手順を正確に叩けても、演奏が一本調子に聞こえることがあります。原因は、すべての音を同じ位置で叩いていることにあると思います。
この記事では、中心・中間・端の3つの打点と、ルーディメンツに打点を組み込む3つの練習を順に並べます。
叩く位置で音色が変わる理由
ドラムヘッドでは、基音は中心を叩いたときに最も強く鳴ります。高い音程の共鳴は、中心から離れた位置で活発になり、リムに近いほど高い倍音が出ます（Circular Science）。打点を中心から端へ動かすと、基音の強い音から高い倍音の多い音へ変わります。
| 打点 | 音色の傾向 | 使いどころの説明 |
|---|---|---|
| 中心 | 基音が最も強く鳴り、余韻が少なく、輪郭がはっきりした音になる | バックビートは、中央かリムから1〜2インチ内側で叩くのが通例 |
| 中間（中心より少し外側） | 中心から数インチ外すと、余韻が増え、輪郭は弱まる | 中〜大の音量で理想の位置とされる。音量を下げるときは端へ寄せるのが通例 |
| 端（リム付近） | 高い倍音が増える | ゴーストノートは、端寄りで叩くと違う音になる |
打楽器の指導記事は、スネアを習う若い生徒はヘッドの中心を叩く傾向があると書き、中〜大の音量では中心より少し外側を勧めています（The Instrumentalist）。中心の音色と中心から外したときの変化は、Loudlandsの記事に、バックビートとゴーストノートの位置は、Music Gurusの初心者レッスンにあります。ジャズの繊細なレガートや、ロック・ファンクのバックビートとの対応は、指導資料では確かめられていません。
余韻の長さは、打点に加えて、スティックを当てたままにするかどうかでも変わります。ある教則記事は、当てたままにすると音がこもり、跳ね返らせるとドラムが鳴ると書いています（Drum Lessons in LA）。
ルーディメンツに打点を組み込む3つの練習
練習の中身は、打点ごとに役割を決めて、同じ手順を叩き分けることです。打点の使い分けは、音量とは別に、音色の違いを作る手段です。スネアには、2拍目と4拍目のアクセントのほかに、曲の一部を強調する、他の楽器と絡む、静かな部分で緊張感を作るといった役割があり、音色を変えられると演じ分けやすいと思います。
以下の3つの練習は、打点を意識するための提案です。演奏への効果は、指導資料では確かめられていません。
ケーススタディ1：パラディドルのアクセントを端で叩く
パラディドルは、シングルストローク2回のあとにダブルストロークが続く手順で、RLRR または LRLL と叩きます（Wikipedia）。
まず、アクセントのない音（ゴーストノート）を、すべて中間部で、ごく小さな音量で叩きます。次に、各グループの頭の音（RとL）だけを、リム付近のエッジで叩きます。
頭の音には高い倍音が増え、ほかの音との音色の差ができます。同じ手順の中で、その差が抑揚として聞こえるかを確かめてください。
ケーススタディ2：シングルストロークロールで打点を動かす
シングルストロークロールは、RLRL…と左右の手で交互に叩く奏法です。音量を上げていくロールでは、ごく弱い音量のところで、リムに近いエッジを叩きます。
次に、音量を上げるのに合わせて、打点を少しずつ中心へ動かします。先ほどの指導記事は、音量が小さくなるほど端へ寄せるのが通例だと書いています。この練習は、その逆向きの動きを提案するものです。打点を端から中心へ動かすと、高い倍音の多い音から基音の強い音へ音色が移ります。
ケーススタディ3：ゴーストノートの打点を決める
ゴーストノートは、主な音の間に、とても小さな音量で入れる音です。多くは、裏拍の16分音符に置かれます（Wikipedia）。
主なバックビート（2拍・4拍）は中心で叩き、間の16分音符のゴーストノートは、すべて中間部で叩きます。さらに繊細にしたい場面では、ゴーストノートをエッジ寄りで叩きます。ゴーストノートを端寄りで叩く指導は、先ほどの初心者レッスンにもあります。
ゴーストノートは、グルーヴの主な音より小さな音量で入れる音です。打点で音色を分けると、主役の音と混ざりにくいと思います。
打点を1つに絞って試す
打点の練習は、動かす打点を1つに絞るところから始められます。同じ手順を、中心・中間・端で1回ずつ叩き、音色の違いを聞き比べます。
まずは、パラディドルの頭の音だけ、叩く位置を端へ動かしてみてはいかがでしょうか。
