ルーディメンツは、当時の楽器とグリップでどのように演奏されたのか

ルーディメンツは軍の太鼓の奏法から生まれました。当時のスネアドラムは、動物の皮のヘッドをロープで張り、スリングで吊って叩くものでした。ルーディメンツは、スネアドラムの短い基礎練習の総称です。

しかし、現代のスネアで同じ手順を演奏しても、当時と同じ演奏になるのでしょうか。

この記事では、楽器、グリップ、大きな動きと響き、軍の合図、ジャズとのつながりを順に見ます。

当時のスネアは、皮のヘッドをロープで張る楽器だった

18世紀から19世紀の軍楽隊のスネアは、皮のヘッドをロープで張る楽器でした。ヘッドの張力は、ロープと縫い合わせた輪（イヤー）で調整しました。現代のスネアは、プラスチックのヘッドをテンションボルトで張ります。

ロープで締めたヘッドは、後のボルト式のヘッドほど強い張りにはなりません。そのため、高いピッチの硬い音は出しにくかったと思います。

トラディショナルグリップは、スリングで吊った太鼓から生まれた

トラディショナルグリップは、スリングで太鼓を吊って歩いた軍の行進奏者の持ち方から生まれました。太鼓は片方の腰に寄り、打面は少し傾いていました。

太鼓を傾けると、打面に手が届きやすくなるとされます。多くの場合、右手はスティックを上から、左手は下から持ちます。

打面が傾いているとき、左手を下から支える持ち方だと叩きやすく、マッチドグリップだと左肘が上がって長時間は叩きにくい、という説明があります。この説明は、当時の奏者の動きを調べた資料では確かめられていません。

ドラムセットの演奏では、この持ち方はジャズでほかのスタイルより多く使われます。

大きな動きと響きは、当時の楽器の特性から生まれたという説明

この見方では、当時の奏者は腕全体の大きなストロークで、ロープ式のスネアを鳴らしていました。皮とロープの太鼓は、現代の楽器ほど繊細なタッチに反応しないという説明です。

大きな音量を得るには、スティックを高く振り上げて叩く必要があり、野外でも遠くまで通る音が出せたとされます。当時の教則本の図版に、肘を支点にした大きな動きが描かれているという指摘もあります。

ロングロールは、現代の楽器では密度の高い持続音になるのに対し、ロープ式では一つひとつの音が分かれ、倍音が豊かに響くとされます。フラムでは、楽器の反応が緩やかなため、装飾音と主音の間に適度な間が生まれ、フレーズが立体的になると説明されます。

これらの説明は、当時の楽器を再現して音や動きを測った研究では確かめられていません。ルーディメンツは、特定の楽器を響かせる文法でもあったと思います。

ルーディメンツは、軍の太鼓の奏法から生まれた

ルーディメンツは、軍の太鼓の奏法に起源があります。太鼓は、テンポを示し、決まった打ち方で命令を伝えるために使われました。

軍の太鼓は、打ち方で命令を伝えました。18世紀のアメリカの大陸軍では、テントをたたんで行進に備える合図が「The General」の太鼓でした。

初期のジャズドラマーは、軍楽隊の奏法から出発した

初期のジャズドラマーは、行進や軍楽隊の奏法から自分たちの奏法を発展させました。ニューオーリンズでは、解放後に黒人のブラスバンドが、葬儀や野球の試合などの公の行事で演奏するようになりました。

バディ・ボールデンやキッド・オーリーのバンドを含め、ジャズバンドの多くは、ブラスバンドを兼ねていました。南北戦争のあとには、軍が手放した大量の金管楽器が、民間の市場に出回り、ニューオーリンズのジャズの楽器編成になりました。

ベイビー・ドッズは、1894年にニューオーリンズで生まれた初期のジャズドラマーです。ロールをバックビートから始め、一つひとつを次の拍まで延ばして叩きました。

練習に歴史の視点を足す

スリングで吊る構えや、皮のヘッドをロープで張ったスネアでの演奏を、練習に取り入れてみてはいかがでしょうか。